Athény ve vnitrobloku
Banner

Athény ve vnitrobloku

Tisk

sen noci svatojanské perexová fotka

Letní podvečer, městský vnitroblok, zaplněné hlediště a Shakespeare v podání mladých herců, kteří se nebojí opustit intimitu a bezpečí jeviště. Klasická komedie se proměnila v hravé setkání divadla, pohybu, kostýmové fantazie a bezprostředního kontaktu s publikem.

Shakespearův Sen noci svatojánské patří k titulům, které svou životnost prokázaly bezpočtukrát a snesou téměř libovolnou stylizaci. Může se proměnit v něžnou pohádku, rozpustilou komedii nebo temnější úvahu o nestálosti touhy. Případně v bujarý karneval, v němž se city, identita a rozum na jednu noc zbaví okovů obvyklých pravidel. Starší skupina DDD (Dětské dramatické dílny) Divadla Josefa Kajetána Tyla v Plzni se ve středu 24. června 2026 vydala především cestou hravosti, pohybu a nespoutané energie. A venkovní prostory plzeňského podniku U Zacha jí k tomu poskytly kulisu, se kterou si inscenace nečekaně dobře poradila.

sen noci svatojánské foto 1

Už samotné prostorové řešení naznačovalo, že nepůjde jen o odříkávání klasického textu v omezeném prostoru malého pódia. Scéna byla jednoduchá, v podstatě daná samotným místem: zastřešené jeviště, schůdky, prostor před ním, zadní stěna s hospodskými bannery, blízkost diváků a přilehlé průchody. Právě tato civilnost se ale ukázala jako výhoda. Místo aby se tvůrci snažili za každou cenu vytvořit iluzivní les, nechali ho vyrůst z pohybu herců, kostýmů, příchodů z různých stran a z neustálého narušování hranice mezi jevištěm a hledištěm. V jednu chvíli se dění soustředilo na pódium, jindy se přesouvalo ke schodům, do bočních prostor, mezi diváky nebo přímo k některému ze vchodů do vnitrobloku. Zvlášť působivé byly okamžiky, kdy se vílí či lesní svět ocitl doslova v publiku: se zpěvem, hudebním nástrojem, korunami z listí a věnců, sklenicemi v rukou a mezi přihlížejícími návštěvníky, kteří se náhle stávali součástí snu, aniž by sami museli hrát.

sen noci svatojánské foto 3

Toto řešení dobře vystihlo samotnou podstatu Snu noci svatojánské. Shakespeare přece nestaví pevně dané světy, ale nechává je přetékat jeden do druhého. Dvůr se mění v les, láska v posedlost, realita v iluzi a divadlo… v divadlo. Plzeňská DDD tuto proměnlivost neřešila velkou výpravou, nýbrž živou mizanscénou. Herci často vstupovali a vystupovali po stranách, využívali celou šířku prostoru, sedali si, lehali, běhali, tvořili skupinové obrazy a nechávali scény plynule přecházet z dialogu do choreografovaného pohybu. Výrazná byla zejména práce s tělem: spící postavy rozložené po jevišti, milostné zmatky rozehrané fyzicky, vílí průvody a výjevy, v nichž se mladý ansámbl nebál pádu na zem, rychlého přesunu ani nadsázky.

Kostýmy navíc pomáhaly udržet přehled. V inscenaci se potkávalo několik světů a každý měl vlastní vizuální klíč. Milenecká a dvorská rovina pracovala spíše s civilnějšími, barevně odlišenými obleky. Vílí svět nabízel výraznější stylizaci: koruny, věnce, třpytivé prvky, světlé látky, peří, přírodní motivy a tělová malba vytvářely dojem letního, trochu divokého karnevalu. Řemeslnická linka, která v závěru přerostla v komické divadlo na divadle, pak sázela na záměrnou neohrabanost, převleky, přiznanou hru a radost z nadsázky.

sen noci svatojánské foto 4

Zvlášť ve finální části s improvizovaně působícími převleky, plášti, prostěradly, výraznou červenobílou kostýmní figurou a jednoduchými rekvizitami se dobře ukázalo, že inscenace chápe komiku řemeslníků nikoli jako trapnost, ale jako oslavu divadla v jeho nejčistší formě: někdo si na něco hraje – a právě v tom lze nalézt půvab.

Velkou devizu večera představovalo herecké nasazení. U mladého souboru se často mluví o energii, ale tady nejde jen o obecnou pochvalu. Herci byli po většinu času skutečně přítomní, i když zrovna nevedli hlavní repliku. Postavy reagovaly, sledovaly se, dotvářely skupinové obrazy a držely rytmus. Přibližně pětapadesátiminutové představení mělo díky tomu tah a neztrácelo se v jednotlivých epizodách. Přitom Sen noci svatojánské není pro mladé herce úplně snadný titul. Vyžaduje schopnost rozlišit několik žánrových poloh: vážnější dvorský rámec, zamilované poblouznění, křehce magický svět víl a otevřenou komiku ochotnického divadla uvnitř hry. Starší skupina DDD mezi těmito polohami přecházela s přirozenou jistotou.

sen noci svatojánské foto 5

Zvlášť dobře fungoval kontrast mezi krásou a směšností. Vílí svět měl v některých výjevech až obrazovou eleganci: skupina postav v přírodních a světlých kostýmech vytvářela živé kompozice, které pod otevřeným nebem a v blízkosti diváků působily svěže a neokázale. Oproti tomu milenecké scény se nebály fyzické komiky a jisté míry řízeného chaosu. Právě v nich se inscenace nejvíc přiblížila modernějším pojetím Shakespeara, která nehledají vznešenost za každou cenu, ale ukazují mladé lidi jako bytosti prudké, směšné, zranitelné a neustále přesvědčené, že jejich momentální cit je ten jediný správný a definitivní.

V porovnání s filmovými adaptacemi, které mohou kouzlo noci vytvářet střihem, hudbou, kamerou a výtvarnou stylizací, muselo zdejší představení spoléhat na mnohem prostší prostředky. O to cennější je, že magie nevznikala technikou, ale přítomností. Pukovská energie, vílí procesí, náhlé přesuny mimo pódium, hudební vložka mezi diváky i skupinové výjevy spících postav dokazovaly, že Shakespearův sen nepotřebuje nutně mlhu, projekce ani výpravný les. Stačí, když herci dokážou prostor přesvědčivě ovládnout vlastním tělem, hlasem a rytmem.

Za samostatnou zmínku stojí i fakt, že většina účinkujících se zhostila více rolí. To vždy znamená zkoušku koncentrace, rychlosti i schopnosti odlišit jednotlivé postavy nejen kostýmem, ale také držením těla, tempem a hereckým výrazem. Časté převleky naznačovaly, že zákulisní provoz musel být poměrně svižný, přesto představení působilo plynule a bez výrazných prodlev, které by tempo narušovaly. O to víc vynikl i detail, že jedna z hereček vystupovala s francouzskou holí a ortézou na levé noze. Není třeba z toho dělat sentimentální pointu, ale vypovídá to o soudržnosti skupiny a o chuti podílet se na společném výsledku i navzdory nepohodlí.

sen noci svatojánské foto 6

Důležité je připomenout také zázemí Dětské dramatické dílny. Starší skupinu vedou Apolena Veldová, donedávna šéfka plzeňské činohry, a Marek Mikulášek, jedna z výrazných tváří činoherního souboru DJKT. Právě tady je pravděpodobně třeba hledat rozdíl mezi běžnou dětskou dramatickou aktivitou a výsledkem, který už nese znaky promyšlené divadelní práce. Mladí herci nejsou jen postaveni do prostoru a ponecháni vlastnímu nadšení. Mají vedení, které jim dává tvar, rytmus, jevištní jistotu a zároveň jim nechává dost svobody, aby výsledek nepůsobil školometsky.

Konkrétně tato skupina DDD navíc patří ke zkušenějším. Řada jejích členů se objevuje i v dalších projektech plzeňské činohry, případně má za sebou filmové zkušenosti. Připomenout lze například účast většiny z nich na edukativním videoprojektu Učitelské pády z podzimu 2025. I díky tomu měl zdejší Sen noci svatojánské daleko k dojmu jednorázového vystoupení na konci zájmového kroužku. Spíš působil jako další mezistupeň v postupném růstu mladých interpretů, kteří už vědí, co znamená držet roli, reagovat na partnera, pracovat s publikem a nést svůj díl odpovědnosti za celek.

A publikum bylo tentokrát opravdu početné. Venkovní prostor U Zacha se zaplnil natolik, že později příchozí už jen těžko hledali místo k sezení. Přesto zůstávali, sledovali, smáli se a nechali se vtáhnout do hry. I to je pro podobné představení důležité. Divadlo pod širým nebem vždy počítá s určitou mírou nepohodlí, náhody a ruchu. Když ale herci dokážou publikum udržet i v takových podmínkách, je to známka skutečné profesionality a životnosti inscenace.

Plzeňský Sen noci svatojánské v podání starší skupiny DDD tak potěšil hned v několika rovinách. Jako svěží setkání s klasikou, která nebyla muzeálně uctívána, ale skutečně hrána. Jako ukázka práce s mladými talenty, kteří už zvládají víc než jen nadšeně stát na jevišti. A také jako připomínka, že Shakespearův text nejlépe ožívá tam, kde se nebojíme jeho hravosti. Tady se athénský les nerozprostřel díky dekoracím, ale díky pohybu, kostýmům, odvaze a mladé energii. A právě proto mohl na jeden letní večer vyrůst i mezi stoly, diváky a zdmi plzeňského podniku U Zacha.

Foto: z archivu DJKT Plzeň 


 

Přihlášení



Milostpán. Kniha (nejen) pro milovníky koček

Milostpán je kočka. Někdo by mohl říci obyčejná kočka. Ale my, co kočky máme, víme, že žádná kočka není obyčejná. A Milostpán není obyčejný vůbec. Má svou čtvrť, na kterou dohlíží, všechny a všechno má pod tlapkou. Sice je jeho paničkou oficiálně Šéfka a její přítel Mlékoknír, ale pro něj je to nepodstatné. Dle něj Šéfka není jeho panička, ale jeho spolubydlící. Páníčka mají tak maximálně ti otravní slintové – čili psi.

Kriminálnice. Příběhy o vině, trestu a druhých šancích

Pokud vám dělá problém začíst se do románu, možná vás chytnou poutavé rozhovory s ženami, které skončily za mřížemi. Knížka, jednoduše nazvaná Kriminálnice, vypráví osudy několika trestankyň z ženské věznice ve Světlé nad Sázavou, které jsou vyprávěné formou otázek a odpovědí. Své svěřenkyně vyzpovídala ředitelka tohoto vězeňského ústavu, Gabriela Slováková, která udělala to nejlepší, co mohla. Knihu vydalo nakladatelství Nastole.

Banner

Hledat

Videorecenze knih

Načítám nejnovější video z playlistu...

Rozhovor

„Nejradši se učím texty zásadně v lese, doma to ani neumím,“ říká herec Jan Hönig

jan honig200Randle Patrick McMurphy se s ničím moc nepárá. Je to chlap, který za všech okolností říká, co si myslí. Má kladný vztah k ženám, alkoholu, hazardu... To je charakteristika postavy, která hraje prim v inscenaci Přelet nad kukaččiným hnízdem a kterou...

I když je komedie Pět švestek o stáří, nechybí v ní vtip, humor i splněné sny

Když jsem před pár dny zamířil do kina na nový český film Pět švestek (2026), moc jsem o něm nevěděl. Snad jen to, že režisérem je „oscarový“ Jan Svěrák a že se na plátně objeví herci, kteří ve filmu hlavní nebo titulní role – snad jen s výjimkou Oldřicha Kaisera – teď nehrají. Přitom jde o velké herecké osobnosti, což jsou v tomto případě Lenka Termerová, Jan Vlasák, Dana Syslová a Petr Kostka. Ti všichni jsou aktivnější přece jenom více v divadle a televizi, nicméně celovečerní film Pět švestek může být pro ně parádní příležitostí i skvělým zadostučiněním.

Z archivu...

Čtěte také...

Návod na přežití v Divadle MANA: o lásce, naději a síle přátelství

Navod na preziti 200Návod na přežití - to je dubnová novinka, kterou připravuje divadlo MANA v pražských Vršovicích. Návod na přežití, je dojemná tragikomedie o stáří a nemoci, ale hlavně o životním nadhledu a nezdolném optimismu se skvělými herečkami...


Výtvarné umění

Na počátku byl oheň: pražská SPOT Gallery vystaví spalující malby a objekty Adama Šakového

Adam Sakovy 200Výstavu Na počátku byl oheň/In the Beginning, There Was Fire pořádá od 25. února do 30. března nová SPOT Gallery na pražských Vinohradech. Loni v září ji zde otevřeli dva nadšení galeristé Nikola Korčáková a Petr Matoušek. Na své první samo...

Divadlo

Komediomat: “Vždycky se snažíme o určitou míru kultivovanosti a inteligentní humor.”
ImageMáte rádi Whose Line Is It Anyway? Nebo českou či slovenskou Partičku? Pak si jistě rádi přečtete rozhovor s improvizační partou Komediomat, která brázdí česká divadla a přináší do nich smích, ú...

Film

Karlovy Vary: lze odmítnout pozvání na slavnost?

KVIFFlogo1Na letošním karlovarském filmovém festivalu bude uvedena řada digitálně restaurovaných filmů, mezi nimi i české podobenství Jana Němce O SLAVNOSTI A HOSTECH. Diváky naprosto přehlížený, ovšem odbornou veřejnosti velebený snímek, v němž se nacházely ...